'이상한 나라의 앨리스'는 내가 본 팀 버튼 감독의 네 번째 영화이다. 여전히 친숙한 출연진과 독특한 마법 스타일이 그대로 남아있습니다. 팀의 손에서 탄생한 원더랜드는 현실과 분리되어 있으면서도 손이 닿는 곳에 있는 것처럼 보입니다.
영화로 돌아가서, 영화의 주요 줄거리는 사실 매우 단순하고, 심지어 약간 진부하기도 합니다. 주인공은 우연히 동화의 세계에 빠지게 되고, 자신이 그 세계를 구하는 전사라는 말을 듣게 됩니다. .. 주인공은 고민 끝에 마침내 용기를 내어 빅 보스를 물리치고 동화 세계에 평화를 되찾았습니다.
하지만 메인 라인 바깥쪽으로 감싸진 캔버스 레이어는 더 복잡한 색상을 가지고 있습니다. 전체적으로 영화는 '미친' 분위기로 가득 차 있다.
영화 시작 부분의 첫 번째 대사는 "감각을 잃었다"입니다. 앨리스의 아버지 찰스는 사업에 대한 남다른 통찰력 때문에 파트너들로부터 질문을 받았습니다. 이제부터 "미친" 톤이 설정됩니다.
영화의 처음 몇 분만 봐도 주인공 앨리스가 독특한 개성과 풍부한 상상력을 지닌 소녀라는 것을 알 수 있다. 그녀는 사회가 여성에 대해 갖고 있는 모든 암묵적인 규칙을 싫어합니다. 그녀는 코르셋과 하이스타킹을 입는 것을 싫어했고 이를 이용해 자신의 반항심을 표현했습니다.
앨리스 시대에 여성은 남성의 장신구일 뿐이었고, 결혼은 여성의 유일한 목적지로 여겨졌다. 남편을 화나게 하는 어떤 행동도 허용되지 않습니다.
사회는 여성에게 극도로 가혹하다.
나이가 많고 미혼인 이모젠 이모가 웃음거리가 됐다. 하지만 그녀는 결혼에 대해 여전히 비현실적인 환상을 갖고 있다. 그녀의 경험은 그 시대 여성의 비극의 전형이다.
이러한 환경과 아버지의 죽음의 영향으로 앨리스 역시 가족의 미래를 고민해야 했다. 그래서 그녀는 자신이 정한 결혼을 받아들이려고 했습니다. 그녀는 저속함과 어리 석음에 매우 저항하지만 Hamish는 그렇습니다.
미아의 담백하면서도 격동적인 연기력은 앨리스의 내면의 갈등을 생생하게 풀어낸다.
앨리스의 시대는 우리로부터 수백 년이나 떨어져 있지만, 그녀가 직면한 문제와 양면성은 현재에도 여전히 생생하다.
가족의 기대에 부응하고 사회에서 발판을 마련하기 위해서는 흐름을 따라가야 하고, 남들이 '완벽'하다고 생각하는 방식에 따라 살아야 하며, 베풀기를 선택해야 한다. 한때 가졌던 자유롭고 열정적인 자아를 되찾아 보세요.
현재 앨리스는 아직 자신의 운명을 스스로 결정할 수 없는 어린 소녀입니다.
영화는 처음부터 우리를 동화 속 아름다움 속으로 성급하게 끌어들이는 것이 아니라 현실 세계에 머물게 해준다.
앨리스가 이상한 나라에 빠진 후 갑자기 팀의 동화풍이 터져 나왔다.
밝은 색감을 잃지 않으면서도 우울한 고딕 톤.
'꿈' 속에서 앨리스는 더욱 두려움이 없어지고 스스로 결정을 내리기 시작했다. 그들이 스스로에게 부여한 "구세주"라는 정체성을 거부하십시오.
이러한 용기가 이상한 나라의 진정성에 대한 앨리스의 오해에서 비롯되었다고 해도 그녀의 성장은 뻔하다.
앨리스가 계속해서 자신의 능력을 부인하자 모두가 그녀에게 극도로 실망했습니다. Mad Hatter가 여기서 말한 내용은 매우 흥미 롭습니다. '그때'는 10년 전, 앨리스가 고작 아홉 살이었을 때를 가리킨다. 그 당시 그녀는 이미 용을 죽일 용기가 있었는데, 열아홉 살의 앨리스는 왜 용기를 잃었는가? ?
아이들은 언제나 순수한 용기를 갖고 있으며, 모든 것에 대해 호기심과 두려움이 없습니다. 바깥 세상이 아무리 어둡고 혼탁하더라도 그들의 용기는 순수하고 흠잡을 데가 없습니다.
앨리스는 용기를 잃지 않았지만 그녀에게 잊혀졌다.
붉은 여왕 이야기를 해보자면, 불쌍한 것 같아요. 그녀는 진짜이고 조금이라도 순수합니다. 그녀가 좋아하면 좋아하고, 좋아하지 않으면 좋아하지 않습니다. 그녀는 조롱당하는 "괴물들"을 받아들이고 그들에게 머물 곳을 제공했습니다. 그녀는 붉은 기사에 대한 사랑을 거침없이 표현한다. 그녀는 부하 직원을 의심한 적이 없었기 때문에 주변 사람들이 자신을 속이고 있다고 생각한 적이 없었습니다.
붉은 여왕은 사랑하는 하얀 여왕을 질투하며 언니 이야기를 할 때 쓸쓸한 표정을 지을 수밖에 없었다. 그렇다면 그녀는 정말로 자신의 여동생을 속까지 미워하는 것일까요? 나는 그렇게 생각하지 않습니다.
그렇다면 붉은 여왕의 힘으로 어떻게 하얀 여왕이 그렇게 오랜 세월 무사히 살아갈 수 있었겠는가? 붉은 여왕은 그녀의 여동생에게 실제로 아무 짓도 하지 않았습니다.
반면 화이트 퀸은 겉으로는 온화하고 자상한 군주처럼 보이지만 사실은 영화 전체를 통틀어 가장 속 깊은 인물이다. 앨리스가 싸우고 싶지 않을 때, 하얀 여왕은 그녀에게 강요하지 않고 그녀의 선택을 존중했습니다. 실제로 하얀 여왕은 앨리스를 자극하고 앨리스가 자신을 깨닫게 하기 위해 이 방법을 사용한다.
하얀 여왕은 전쟁에 직접 참여하지는 않았지만, 이 피비린내 나는 임무를 완수하기 위해 끊임없이 주변 사람들의 도움을 받았다. 빌린 칼로 살해하고, 수많은 생물의 피를 몸에 묻었지만 자신의 피는 한 방울도 흘리지 않았습니다.
하얀 여왕이 참으로 훌륭한 리더임은 부인할 수 없다. 그는 좋은 이미지를 갖고 있고, 사람을 잘 활용할 줄 알고, 위협적인 세력을 적시에 제거하며, 심리 전술을 능숙하게 사용할 줄 안다. 붉은 여왕이 말했듯이 "그녀는 어렸을 때부터 사람들을 기쁘게 하는 방법을 알고 있었습니다."
실생활에서 하얀 여왕과 같은 사람들은 성공할 자격이 있습니다.
매드 해터와 앨리스의 관계에 대해 이야기해보자. 나는 그들 사이의 관계가 사랑이라고 생각하지 않습니다.
매드 해터가 '광기'에 빠질 때마다 그를 정상으로 되돌리도록 도와준 사람은 바로 앨리스였다. 매드 해터는 항상 앨리스를 격려해 왔고 항상 그녀의 곁에 있었습니다. 그들은 오히려 서로를 따뜻하게 돕고 돕는 친한 친구에 가깝습니다. 그들의 우정은 시간과 공간을 초월합니다.
까마귀가 책상과 같은 것처럼 모자장수도 앨리스를 좋아할 이유가 없습니다.
앨리스는 마침내 용을 물리치고 현실 세계로 돌아와 자신의 방향을 찾고 가족과 화해했다.
하지만 나를 당황하게 만드는 것은 실제로 모든 사람들이 앨리스의 "미친" 결정을 받아들였다는 것입니다. 분명히 그들은 이전에도 여전히 고집스럽고 보수적인 무유였지만, 앨리스가 "사라지고" 돌아온 이후에는 더욱 진보적이 되었습니다.
동화 같은 해피엔딩
이 영화는 색깔이 "미쳤어"이고, 스토리가 "미쳤어"입니다. 성장; 동화와 현실의 교차점에서 "미친".
마지막으로 영화마다 오프닝 애니메이션이 다르다는 점을 디즈니 측에 전하고 싶습니다!