공상 과학 작품에서 복잡한 연대기를 구성하는 것은 드문 일이 아니다. 스타트렉',' 스타워즈',' 우주보루',' 최대' 등 일본 애니메이션의 주력 작품에도 상세한 연대 발전선이 있다. 이렇게 직설적인 안배를 거의 본 적이 없다.' 유인원 행성의 궐기' 는' 유인원 행성' 과 같은 시리즈로 인류의 생존 법칙에 직접 도전하고 배경을 당대의 전전으로 직접 설정한다. 나는 다른 천마의 스타일보다 더 많은 사람들이 이런 이야기를 더 쉽게 받아들일 수 있다고 믿는다. 결국, 문화적 장벽에도 불구하고 인간과 동물의 관계는 전 인류가 소통할 수 있는 것이다. 스타워즈' 는 들어갈 수 없지만 이 영화에 호감이 생기기 쉬운 이유인 것 같아요. 먼저 영화의 제 1 직관: 처음부터 끝까지 디지털화가 진행됨에 따라 이 영화의 렌즈는 한 거울의 끝까지 여러 차례 표현되어 넓은 범위의 추적 시각을 형성하여 관객이 그럴듯한 주관과 객관적인 감정 속에서 화면에 둘러싸인 강렬한 대체감을 느낄 수 있게 한다. (윌리엄 셰익스피어, 스튜어트, 자기관리명언) 그렇습니다. 이것이 바로 감독이 원하는 것입니다. 다차원적인 움직임으로 호기심과 관음증을 분산시키세요. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 그 결과, 공포의 특수 효과와 특수한 몽타주는 조금도 힘들이지 않고 너를 잡을 수 있어 영화 서사의 일관성에 존재할 수 있는 거칠고 부족함을 돌볼 겨를이 없다. 이러한 관점에서 볼 때,' 유인원 행성의 부상' 의 공상 과학 요소는 숨겨져 있으며, 많은 경우 우리는 디스커버리 채널의 다큐멘터리를 보는 것과 더 비슷하다. 이야기의 경우, 영화의 발전 단계를 하나씩 나누면, 아이언 팬들은 익숙한 장면을 볼 수 있을 것 같다. 카이사르의 성장, 좌절, 수양은 모두 작가가 새로 개발한 극본 자원이 아니다. 네가 이런 종류의 영화를 섭렵한 적이 있다면 줄거리에 익숙한 인상을 줄 것이다. 내가 말한 호감은 근거 없는 추측을 의미하는 것이 아니다. 노예에서 영웅까지, 영웅에서 장군까지, 이런 저속한 다리 구간은 수십 년 후에도 시장이 있을 것이다. 결국, 아무리 먼 이상, 그것은 항상 인간 사회의 소위 궁극적인 목표인 지구촌과 일맥상통하는데, 이는 이런 이야기가 관객들 사이에서 타고난 심리적 우세이다. 그래서 만약 당신이 매우 흥분한다면, 당신은 정말 이 영화를 자세히 보지 못할 수도 있지만, 반드시 당신을 감동시킬 곳이 있을 것입니다. 이 수법은 미국인의 특허는 아니지만, 너무 화려하고 선정적이어서 할리우드가 전문가라고 부인할 수 없다. 감정이 폭발하는 지점이든 현장제고점이든 영화 전체가 처음부터 끝까지 여러 번 놀라워했고, 기술을 훨씬 뛰어넘었다. 예를 들어, 빛의 눈가리개는 단지 짧은 렌즈일 뿐이지만, 결코 불필요하지는 않습니다. 몇 분 후에 이 렌즈의 역할이 두드러지게 나타납니다. 그리고 욕실에서 윌은 오랑우탄을 안고 난방을 했다. 새끼손가락 갈고리의 편안함은 몇 개의 카메라 앞 배경에서 무력한 울부짖음과 감정적인 대비를 이루었다. 거절에서 소통에 이르기까지 포옹 하나가 완성되었다. 마찬가지로, 손과 손의 접촉은 E.T. 와 엘리엇 사이에 직설적이며, 인간과 고릴라 사이의 교류는 훨씬 미묘하여 관객을 영화의 감정적 자기장에 녹아들게 하기 쉽다. 이런 장면은 영화 곳곳에서 볼 수 있다. 거인 고릴라 벅이 매우 사납더라도, 영화 끝의 동작은 여전히 감동적이다. 카이사르의 인격적 매력 외에도 이 모든 의인화의 근원은 영화 전체가 ALZ 1 12 와 같은 뇌의 실험성 바이러스 약물에만 의존하고 있다는 점이다. 이런 공상 과학 원소는 이런 점에서 줄거리 설정에 더 가깝다. 한편으로는 인류의 멸종을 위한 복선이 깔려 있고, 다른 한편으로는' 유인원 행성' 시리즈에서 가장 중요한 역할 카이사르를 이끌었다. 이런 점에서 반공상 과학은 영화의 정수이다.