U2는 1976년 더블린에서 결성된 아일랜드 록밴드이다. 1980년대 인기를 얻은 이후 21세기 오늘날까지 여전히 글로벌 팝음악계에서 맹활약하고 있다. 음악 스타일 면에서는 U2는 전통적인 얼터너티브 록 외에 1990년대 중후반에는 록과 일렉트로닉 댄스 음악을 혼합한 팝 록도 시도했다. U2의 창작 콘텐츠도 노래 주제 측면에서 매우 광범위하며, 사회적 공정성과 정의 추구, 인권 문제 논의 등 정치적인 주제에 대해서도 주저하지 않습니다. 현재까지 U2의 앨범 판매량은 전 세계적으로 17만장에 이르렀다. 롤링스톤지는 U2의 높은 인기로 인해 U2를 세계 100대 아티스트 중 하나로 선정했으며, 좋은 이미지로 오늘날의 U2는 아일랜드의 중요한 상징 중 하나가 되었다. . 의심의 여지 없이 1980년대 영국과 아일랜드에서 가장 주목받은 위대한 밴드는 U2였습니다. U2는 더블린의 Mount Temple 고등학교에 다니던 14세 Larry에 의해 1976년 10월에 설립되었습니다. 새로운 밴드 결성을 위한 게시판에서 회원을 모집합니다. 이 공지는 Feedback이라는 밴드를 결성한 다른 멤버 4명(에반스 형제 포함)의 반응을 불러일으켰습니다(피드백이라는 단어는 음악에서 기타를 의미하는 특별한 의미를 가집니다). 픽업 악기와 스피커 사이에서 윙윙거리는 현상이 발생합니다.
18개월의 연습 끝에 래리의 주방에서 결성된 밴드는 1978년 3월 17일 아일랜드 리머릭에서 열린 아티스트 장기자랑 쇼에 'The Hype'라는 이름으로 콘서트에 참가했습니다. Limerick에 의해 성공적으로 결승전 참가권을 획득하였습니다. 당시 베이시스트 Adam Clayton은 밴드 이름에 대해 논의하기 위해 유명한 아일랜드 펑크 록 마스터 Steve Averill을 방문했습니다. Steve는 "Excitement"라는 이름이 끔찍하게 들린다고 생각했습니다. 수년 후 언론과의 인터뷰에서 스티브가 회상한 바에 따르면, 1970년대 음악계에서는 대개 의미 있는 명사를 밴드 이름으로 사용했기 때문에 그들은 반대 방향으로 나아가서 A를 할 수 있는 간결하고 강력한 이름을 찾고자 했습니다. 의미는 있지만 실제로는 이름으로 사용할 이유가 없는 단어입니다. 당시 아담은 "XTC"와 같이 강력하지만 명확한 의미가 없는 이름을 원한다고 제안했습니다. 따라서 스티브가 아담에게 제안한 목록에는 팀 이름 "U2"를 포함하여 총 10개의 이름이 있었습니다. "라는 이름이 끝에 이 스타일과 비슷합니다. 이후 'U2'라는 팀명이 선정됐고, 밴드도 결승에 진출해 상금 500파운드를 획득했으며, 이후 U2라는 팀명으로 가요계에 입문해 현재까지 사용되고 있다. 팀명 'U2'는 처음부터 의도적으로 특정한 것을 의미하지는 않았지만 여러 가지와 관련이 있는 듯해 오랫동안 음악팬들 사이에서 논란의 대상이 되어왔다. 어떤 사람들은 U2라는 이름이 냉전 당시 미 공군이 사용한 초고도 정찰기 U-2나 제2차 세계 대전 당시 독일 잠수함 코드명(독일어: U-Boot)에서 유래해야 한다고 생각하는 사람들도 있습니다. 그 중 신비로운 느낌을 줍니다. 하지만 한편으로는 U2라는 이름이 밴드의 공연 철학을 상징한다고 생각하는 사람들도 있는데, 이는 단순히 관객들이 보기 위해 무대에 서는 것이 아니라 '너도 여기 있구나'라는 관객과의 소통을 바라는 마음을 의미한다. 도) 철학. 요컨대 이러한 설명은 옳기도 하고 틀리기도 하고, 당사자마다 해석이 다르다. 2008년 12월 12일, 밴드의 리드 싱어인 보노(Bono)는 아프리카의 빈곤과 후진성을 완화하기 위한 노력으로 노벨 평화상 후보로 지명되었습니다.
1979년에 결성된 R.E.M. 밴드(Rapid Eyeball Band라고도 함)는 지난 20년간 가장 영향력 있는 밴드 중 하나입니다. 그들의 얼터너티브 음악 스타일과 독립적인 음악 창작 특성은 전 세대에 영향을 미쳤으며, 특히 1990년대에 등장한 수많은 얼터너티브 팝 밴드들이 미국 사회의 풀뿌리 계층에 미친 영향은 특히 두드러집니다. 밴드 R.E.M.은 얼터너티브 팝 록 스타일의 거장 중 하나로 인정받고 있습니다. 2007년에 R.E.M.은 미국 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었습니다.
R.E.M.밴드(R.E.M.)는 정신의학 및 의학용어로, 잠재의식과 꿈이 가장 활발하게 활동하는 시간인 '얕은 잠 속에서의 눈알박동'을 뜻한다. 1980년, 밴드의 핵심이자 리드 싱어이자 메인 작곡가인 Michael Stipe, 기타리스트 Peter Buck, 베이시스트 Mike Mills, 드러머 Bill Berry 등 조지아 대학교 출신의 4명의 남자가 이 이름을 밴드 이름으로 삼아 록 음악을 시작했습니다. 롤 경력.
음악 스타일: 인상주의적인 시와 다이내믹한 연주, 끝없는 멜로디, 그리고 뚜렷한 정치적 견해와 강한 음악적 인식, 기타리스트 피터 벅, 그리고 장기적으로 성실한 협력, 부지런하고 근면한 그들은 그들은 항상 반역자로 간주되지만 항상 이익이 없는 것은 아니라고 간주됩니다. 그들은 종종 낡은 것들을 공격하기 때문에 그들의 성공의 모든 단계는 젊은이들에게 새로운 활력을 가져다줍니다. 그들은 단순하고 가식 없는 많은 대학생 중 한 명입니다. 그들의 노래를 듣는 동안 당신도 자신도 모르게 그들 중 하나가 될 것입니다. 왜냐하면 그들 자신은 풀뿌리 출신이고 속인의 모든 측면을 대표하기 때문입니다. 이것이 그들의 매력이자 오랜 성공의 비결이다.
1985년 발매된 세 번째 앨범 'Fables of the Reconstruction'은 R.E.M. 밴드의 언더그라운드 음악계 지배적 위치를 더욱 확고히 하고 그 지배력을 더욱 확대했다. 앨범 속 퍼포먼스, 특히 콘서트에서의 기이한 퍼포먼스는 예전과 달라졌다. 밴드의 모습과 음악이 점점 더 얼터너티브하고 이상해졌지만, 이번 앨범은 이전 앨범들보다 더 나은 판매량을 달성했다. 1986년부터 R.E.M. 밴드는 프로듀서 Don Gehman의 지휘로 앨범 녹음을 시작했고 유명한 싱글 "Fall On Me"가 포함된 네 번째 앨범 "Life's Rich Pageant"를 발매했습니다. 이번 앨범은 그들의 미래 음악의 기틀을 마련했으며, 'Fables of the Reconstruction' 이후 최고의 평가를 다시 얻었고, 더욱 의미 있는 상업적 성공을 거두며 팬들의 지지를 받으며 더욱 폭넓은 인기를 얻었다. R.E.M. 밴드가 주류 시장에 진출하는 이정표입니다. 곧 1987년 초, R.E.M.은 그들의 첫 번째 편집인 ChronicTown의 싱글이 포함된 B면 컬렉션인 Dead Letter Office를 출시했습니다.
이후 1987년 말, R.E.M. 밴드는 프로듀서 Scott Litt와 10년 간의 협업을 시작했고, 곧 그들의 5집 앨범인 "Document"를 발매하여 그들의 위상을 확고히 했습니다. 싱글 "The One I Love"는 대서양 양쪽에서 인기를 끌었고, 그들의 얼터너티브 음악은 주류 시장에서 큰 발전을 이루었습니다. 그것이 받아들여졌고 중요한 부분이 되었습니다. 1988년 R.E.M.은 600만 달러라는 높은 가치를 받고 유명한 워너 브라더스 엔터테인먼트 그룹(WarnerBros.)에 합류했습니다. 같은 해, R.E.M.의 6집 앨범 'Green'이 발매되어 'Document'의 영광을 이어갔고, 첫 월드 투어도 시작하며 미국 투어를 펼쳤다. 유럽, 아시아, 호주의 많은 지역에서는 아직 소규모 경기장에서 공연할 만큼 잘 알려지지 않았지만 마침내 대형 경기장에서 경기할 수 있게 되었습니다. 긴 투어 끝에 밴드는 한동안 휴식을 취해야 했으며, 이 기간 동안 밴드 멤버들도 개인 발전에 집중하기 시작했고, 잇따라 개인 작업을 발표했다.
그러나 R.E.M. 밴드는 팬들을 너무 오래 기다리게 하지 않았습니다. 1991년에 나온 7집 앨범 "OutOfTime"은 R.E.M. 밴드를 다시 한번 그들의 경력의 정점에 올려 놓았습니다. 미국 챔피언인 싱글 "Losing My Religion"은 R.E.M.의 상업적으로 가장 성공적인 싱글이 되었으며, 이 싱글로 그들은 1991년 제34회 그래미 어워드에서 최우수 뮤직 비디오 단편 영화상(Best MusicVideo-ShortForm)을 수상했습니다. 'Best Pop Performance By A Duo Or Group With Vocal', 앨범 'OutOfTime'도 올해의 베스트 얼터너티브 앨범(BestAlternativeMusicAlbum)을 수상했지만 그래미상 대상을 3개나 수상했지만 이 앨범은 진정한 대안이라고 볼 수는 없다. 이듬해 발매된 R.E.M의 8집 앨범 'Automatic for the People'만큼도 좋지 못한 수준이다. R.E.M은 1992년 레드 제플린의 유명 베이시스트였던 존 폴 존스(John Paul Jones)가 편곡한 'Automatic for the People'을 발표했다. Of Time" 불행히도 상업적으로는 "OutOfTime"만큼 좋았으며 미국 판매량은 400만 장을 넘었습니다.
이 앨범은 R.E.M 밴드가 사람들의 존경과 옛 팬들의 마음을 되찾는 데 도움이 되었고, 사람들은 더 이상 R.E.M 밴드가 재능을 지쳤는지 걱정하지 않게 되었습니다.
결성된 지 20년이 넘는 밴드인 R.E.M.은 결성 초기부터 캐러밴을 몰고 미국 전역을 돌며 그들의 음악적 이상과 정신을 전 세계에 전파한 언더그라운드 풀뿌리 밴드이다. 마을, 학교, 술집. 많은 열정적인 젊은이들이 감염되어 록 음악에 미친 듯이 사랑에 빠졌고, 그들 중 최고 중 일부는 이후 슈퍼스타가 되었습니다. 라디오헤드(Radiohead), 트래비스(Travis) 등 오늘날 가장 인기 있는 밴드 중 상당수는 자신들이 그들로부터 깊은 영향을 받았다고 인정한다. 1994년에는 음악 팬들이 그들의 "두 개의 검을 합친" 앨범을 보기를 바랐습니다. 2007년에 R.E.M.은 미국 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었습니다. R.E.M. 밴드(Rapid Eyeball Band)
Thoughtful Murmur
R.E.M.은 영어로 "Rapid Eyeball Beating"의 약어로, 꿈을 꾸는 동안 잠재의식과 꿈의 상태가 매우 활발하다는 뜻입니다. '잠재의식'이라는 단어는 그들의 음악을 설명하는데 매우 적합하다. 그들의 작품은 깊은 아이디어와 예술적 개념을 가지고 있으며, 기타 팝을 통해 인상주의적인 가사와 우아하고 선율적인 멜로디를 결합합니다. 이러한 꾸준하고 지성적이지만 시대를 초월한 기질은 그들을 현대 최고의 록 밴드로 만듭니다. R.E.M.은 1980년에 결성되었으며, 멤버들은 모두 미국 조지아주 아테네 출신이다. 리드 싱어 마이클 스타이프(Michael Stipe)는 1960년 군인 집안에서 태어났습니다. 그는 내성적이고 예술을 좋아합니다. 1981년에 그들은 첫 번째 싱글 "The Voice of Free Europe"으로 미국 캠퍼스 라디오 방송국에 자주 게스트가 되었습니다. 초기 R.E.M.은 컨트리 포크 스타일로 단순하고 깨끗하며 밝았습니다. 1983년에는 천상의 음악적 분위기와 신선한 프로듀싱 기법으로 호평을 받은 첫 번째 앨범 'Maw'를 발매했고, 이 앨범은 그해 전성기를 누렸던 마이클 잭슨의 'Thriller'를 제치고 롤링스톤에 선정되기도 했다. "올해의 최고의 음악 앨범". 이후 'Foresight', 'Fable Reconstruction', 'Brilliant Life' 등의 앨범을 연달아 발표하며 다이아몬드처럼 밝고 사이키델릭한 스티페의 보이스에 팬들을 매료시켰다. 우울하고 감동적인 멜로디와 밴드의 심플한 기타 연주가 매우 특징적인 밴드로, "The New Yorker"와 유사한 새로운 문화 상징으로 평가되며 교육받은 젊은이들 사이에서 큰 인기를 얻고 있습니다. 1987년 앨범 'R.E.M. File 5'를 발표했고, 도덕성과 인간 본성에 대한 복잡한 주제를 담은 이 앨범은 그들의 음악적 경로에 전환점이 되었고, 이들은 워너 레코드에 합류하여 6집 앨범 'Green'을 발매하게 된다. "Stand Up"은 가장 잘 알려진 싱글 중 하나이며 같은 해 Rolling Stone 잡지에서 "미국 최고의 록 밴드"로 선정되었습니다.
Beyond Time
1991년 R.E.M.은 유례없는 성공을 거둔 앨범 "Beyond Time"을 출시하고 싱글 "Lost My Faith"와 "Happy Sunshine Man"으로 돌진했습니다. " 올해의 베스트셀러 팝송이 되었고, 그래미상 최우수 팝 밴드, 얼터너티브 음악, 뮤직 비디오 부문도 수상했습니다. R.E.M.의 가장 클래식한 걸작입니다. 중국 팬들은 이 두 곡을 찾을 수도 있습니다. K 홀에서. 이 앨범과 같은 해 발매된 너바나의 앨범 'Never Mind'는 비주류 록의 경적을 울렸다. 후속 앨범에서는 스트링 톤을 많이 추가했는데, 특히 1992년의 "Give someone a Shot"은 매우 흐릿하고 무거웠으며, 인간 본성에 대한 성찰과 우울함이 가득했는데, 이는 행복하고 부드러운 느낌과는 달랐다. 이전 앨범은 매우 다르다. 'Drive', 'Everybody Hurts', 'Man on the Moon'(짐 캐리가 나중에 동명의 영화에 출연) 등 느리고 엄숙한 움직임이 넘쳐나는 것은 모두 고전이다. 이 두 음반은 나에게 특별한 의미를 지닌다. (1987년부터 내 영어 이름은 rem이다.) 나는 개인적으로 그 중에서 "Deepness"를 가장 좋아한다. 싱글 "Lost My Faith"의 성공으로 R.E.M은 공식적으로 주류에 진입하게 되었습니다. 이후의 각 앨범은 차트 판매를 보장했으며 음악 평론가의 눈에는 별 4개 이상을 획득한 필수 앨범입니다. . R.E.M.의 록 분위기도 매 앨범 발매마다 조정됐다. 'Beyond Time'은 자유롭고 쉽고 직설적이며, 'Give Me a Shot'은 자각하고 반성하는 느낌, 'Monster'는 불안하고 조증적인 느낌이다. High Fidelity New Adventure'는 소외되고, 'Up'은 실험과 돌파를 시도하며, 'Revelation'은 로큰롤의 정신을 되찾는다. 대부분의 폭력적이고 어두운 언더그라운드 밴드와는 매우 다르지만 R.E.M.은 언더그라운드 록의 정신을 고수하지만 음악 스타일은 민요만큼 부드럽고 감미로우며 매우 주류입니다. 결국 그들은 주류 음악계의 주요 연주자가 되었지만 이것이 주류에 굴복한다는 것을 의미하지는 않습니다. 게으른 기타와 우아한 드럼, 그리고 리드 싱어의 애절하고 깊은 비단 목소리가 어우러져 극에 달했을 뿐입니다. 어둡고 절제된 삶의 철학을 이 부드러운 음악에 담아낸 것은 단순하고 멍청한 쾌락주의적 팝음악으로는 할 수 없는 일이다. 아무리 지루해도 여전히 희망을 담고 있는 곡은 'Lost My Faith'와 'Everyone's Hurt'로, 가장 예술적인 젊은이들을 매료시키는 두 곡이다. "잃어버린"과 "상처"는 감정적으로 민감한 사람들을 위한 단어이며 R.E.M.의 음악에는 항상 남아 있었습니다. 2001년 타임지와의 독점 인터뷰에서 스테이플은 자신의 동성애에 대한 오랜 소문이 사실이라고 인정했습니다. 정치는 Stipe의 관심을 끄는 또 다른 초점입니다.
그의 정치적 애틋함은 'Beyond Time' 이후 매 앨범마다 느껴진다. 지난해 발매된 13집 'Around the Sun'의 창작물은 최근 몇 년간 전 세계에서 벌어지고 있는 사건들에 직면한 그들의 감정을 표현한 것 중 일부이며, 현재 상황으로는 실망감과 외로움을 감출 수 없다. 스티페는 "우울한 앨범은 아니다"라며 "가장 따분한 노래라도 희망을 품을 것"이라고 말했다. 스티페는 자신의 창작물 중 많은 부분이 이라크 전쟁의 영향과 자극을 받았다는 사실을 부정하지 않았다. 그는 자신이 화가 났음을 느꼈다. . 새 앨범의 많은 노래에는 R.E.M의 반전 입장과 인간 본성에 대한 예리한 관찰이 표현되어 있습니다. 'Around the Sun'은 기본적으로 'Give Me a Shot'의 우울함과 사색을 계승하지만, 좀 더 부드럽고 덜 절실하다. 앨범에는 '마지막 지푸라기', 'DJ가 되고 싶어' 등 현 상황에 불만을 담은 곡들을 비롯해 당당한 'Leaving New York', 두근거리는 'Electronic Melancholy', 저조한 느낌의 'Leaving New York' 등이 수록됐다. "외부인"이라고 불립니다. 1980년대 후반부터 R.E.M.은 그린피스 활동가들을 초대하여 공연을 펼치는 활동가 그룹이 되었습니다. 스티페는 환경 보호, 동물의 생존권 존중, 노숙자 돌보기 등을 큰 소리로 외치며 많은 예술가들의 동참을 설득했습니다. Stipe는 솔로 앨범 "White Pollution"을 발표했으며 AIDS, 환경 보호 및 기타 문제에 관한 일련의 상업 영화를 각색하기 위해 텔레비전 회사를 설립했습니다. 2011년 9월 21일, REM 밴드는 공식 웹사이트를 통해 REM 밴드가 공식적으로 해체되었음을 발표했습니다.