밥 딜런. 밥 딜런
밥 딜런은 194 1 년 5 월 24 일 미네소타주 덜루스에서 태어났다. 그가 여섯 살 때, 그의 가족은 광구 근처의 작은 도시인 히빈으로 이사했다. 십 대 때 딜런은 음악을 좋아하고 컨트리 음악에 관심이 있는 평범한 남자였다. 행크 윌스, 제임스 딘, 우디 거스리, 롭 트 존슨, 알자스 린반드를 우상으로 삼았습니다. 딜런은 14 세가 될 때까지 극장에서 black-oard 정글의 록 열풍을 보고 음악의 또 다른 기능인 사회학적 효과를 발견했다. 록 음악의 가사는 고무적이며 청소년의 개성, 포부, 반항을 반영한다. 그 이후로 히빈 마을은 더 이상 그의 마음을 담을 수 없었다. 1961110 월, 밥 딜런은 미네소타 주립대학에서 퇴학하여 노래 사업에 뛰어들고 뉴욕 Cate Wha 민요음악도시, 딜런의 민요가 지식인들의 사랑과 지지를 받았기 때문에 콜롬비아 방송사 프로듀서 존 해먼드가 정식으로 계약을 맺었고 앨버트 클로스만은 곧 딜런의 매니저가 되었다. 현재 딜런은 포크 폭풍의 선동자이자 CBS 산하에서 가장 중시되는 신인이자 젊은 세대의 민요 가수 중 가장 잠재력이 있고 가창력이 있는 연예인이다. 밥 딜런의 생애 이야기' 본드 딜런' 이 1962 에 발표됐다. 우디 거스리가 칭찬하는' 나무에 대한 노래' 와 뉴욕 생활의 감정에 대해 이야기하는' 뉴욕 이야기' 를 포함한다. 전체 앨범의 스타일은 우디 거스리 스타일의 민간 분위기를 짙게 띠고 있다. 한편 딜런도 당시 정치와 사회사건을 객관적인 입장에서 살펴보고 불후의 명곡' Blo-wing Changin' 을 만들어 톱스타가 됐다. 밥의 초기 작품들 중 일부는 전통적인 멜로디를 바탕으로 한 것이었고, 나중에 그는 점차 시골 음악과 흑인 음악의 요소를 흡수하여 혁신을 진행했다. 딜런의 항의곡은 당시 젊은이들의 마음에 큰 충격을 주었고, 60 년대 미국 청년들의 위대한 각성을 불러일으켰고, 그의 창작은 60 년대 후반에 자아로 돌아오기 시작했고, 일종의 종교적 초연감을 띠기 시작했다. 1965 년 8 월 딜런 앨범' 하이웨이 61재방문' 이 발간돼 호평을 받았다. 이때 그의 가치는 이미 팝 음악의 정점으로 뛰어올라 록 뮤지션의 지위를 정식으로 확립했다. 딜런의 70 년대 작품은 재즈와 브루스의 원소를 흡수하여 가사가 가득 찼다.
1970 년대 미국 청년을 이끄는 철학은 더 이상 저항의 광신자가 아니라 점차 안정되어 철학화 추세를 보이고 있다. 밥 딜런의 음악 생애를 살펴보면, 그는 확실히 록 음악의 영혼을 부여했다.
2): 엘비스 프레슬리
엘비스 프레슬리로 알려진 엘비스 프레슬리, 1935 년 10 월 8 일 미국 남부의 작은 마을인 투폴로에서 태어났습니다. 제 2 차 세계 대전 후 엘비스는 부모와 함께 테네시 주 피스로 이사했다. 엘비스의 아버지는 트럭 운전사로, 실직을 자주 하며, 가족 생활에서 로즈를 거의 보지 못한다. 16 세에 일을 시작하고, 부자에게 잔디를 깎거나, 트럭을 몰고 돈을 벌어 가족을 부양한다. 피스는 미시시피 강변에 위치해 있다. 이것은 고통스러운 도시이자 브루스 음악 (슬픈 미국 흑인 민요) 의 고향이다. 엘비스 프레슬리는 어려서부터 음악을 좋아했다. 저녁에 그는 현지 라디오에서 방영되는 음악 프로그램을 듣고, 노예의 후예들이 부르는 복음 성가는 그의 심신을 즐겁게 했다. 나중에 그는 기타 한 자루를 만들어 스스로 연주하기 시작했다.
때때로 그는 도시의 빌리 거리를 거닐기도 하는데, 그곳에는 불량한 민가관이 많다. 그는 수줍음을 극복하고 감히 노래를 불렀지만, 사람들은 그가 천부적인 목소리를 가지고 있다는 것을 알게 되었고, 노래를 다 부른 후 일주일에 수십 달러를 버는 트럭 운전사가 될 것이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 노래명언) 한번은 음악이 쉬는 동안 밴드를 기쁘게 하기 위해 왼쪽 다리와 가랑이를 흔들었다. 그리고 그의 목소리는 그의 몸짓에 맞춰 흑인의 영혼과 열정을 과도하게 부른 카우보이 노래에 녹였다. 결국 그는 기적을 불렀다. 1955 그의 노래' 슬픈 호텔' 은 흑인을 매료시켰을 뿐만 아니라 백인들에게도 사랑을 받았다. 1958 년 엘비스는 군 복무를 하러 가서 록 음악을 위해 전 세계에 불을 붙였다.
1956 엘비스가 막 인기를 얻었을 때, 미국의 한 추기경이 연설을 하여 새로운 신앙이 일부 미국 청소년들 사이에서 퍼지고 있음을 일깨워 주었다. 그는 이런 신앙이 우악스럽고 무례하며 비도덕적이고 타락하며 엘비스가 도덕적으로 부패하다고 생각한다고 말했다. 그러나 그의 말은 소용이 없다. 엘비스의 노래가 점점 인기를 끌면서 엘비스는 미국 청소년, 특히 소녀들이 숭배하는 우상이 되었다. 그가 무대에서 공연을 시작할 때마다 무대 아래 소년들의 자리는 전기와 같고, 이 관중들도 록에 매료되었다.
관련 사진 게시:
올해 미국 베스트셀러 음반 20 장 중 14 는 엘비스의 작품이다. 그는 할리우드에 처음으로 영화' 부드럽게 나를 사랑해' 를 찍으러 갔다. 영화가 나온 후 4 일 만에 원가를 회수했다. 이 기록은 거의 20 년 동안 유지되어서야 영화' 스타워즈' 에 의해 깨졌다. 올해 그는 큰돈을 벌어 백만장자가 되었다. TV 출연료 65438 만 달러, 콘서트 수입 20 만 달러, 음반 특허 45 만 달러, 영화 계약 약 25 만 달러. 18 개월 전, 그는 매주 월급이 35 달러밖에 안 되는 트럭 운전사였다.
그러나 그가 유명해졌을 때도 그의 슬픔의 시작이었다. 올해 그는 미국 각지에서 수만 킬로미터를 여행하며 공연을 했다. 수면 부족으로 그의 신경이 손상되어 기억력이 떨어졌다. 그는 외로움, 알코올, 마약의 피해자이기도 하다. 나중에 그는 플로리다의 병원에 입원했는데, 의사는 그에게 쉬라고 권했지만, 그는 자신을 통제할 수 없었다. 1977 년 6 월, 그는 라피트시티에서 마지막 콘서트를 열었을 때' 부드럽게 나를 사랑해' 라는 노래의 가사도 기억이 나지 않았다. 16 년 8 월, 그는 42 세의 나이로 세상을 떠났다. 그는 평생 720 곡의 노래를 녹음했고 1600 여 회의 콘서트를 열었는데, 평균 2 일 반 동안 한 번씩 했다. 그는 너무 피곤하다.
엘비스는 떠났지만, 그는 록 음악을 최고봉으로 발전시켰고, 전후 미국 세대의 젊은이들이 모두 그에게 매료되었다. 엘비스의 노래는 록 음악에 좋은 본보기를 세웠고, 나중에는 모든 록 가수들이 잇달아 흉내를 냈다. 그의 음반 * * * 은 6543.8+05 억 장을 팔아 가장 인기 있는 가수 마이클 잭슨 못지않다. 그가 살아있을 때, 그는 마릴린 먼로, 존 케네디처럼 전설이 되었다. 그가 죽은 후에 사람들은 종교를 대하는 것처럼 그를 대했다. 오늘날 미국에는 대통령의 이름을 모르는 사람도 있을 수 있지만 엘비스를 모르는 사람은 찾을 수 없다. 미국의 한 권위민조기관이 최근 발표한 조사 결과에 따르면 현재까지 17% 의 미국인들은 엘비스가 죽지 않았다고 생각했고, 그는 아직 어딘가에 살고 있다. 아마도 그가 어느 시점에 나타날 것이다.
이키 포프
4 월 2 1947 일 미시간 주 디트로이트의 한 작은 마을에서' 펑크의 아버지' 이키 포프가 탄생했다. 그의 아버지는 영국 이민자이고 어머니는 현지인이다. 문' 밴드의 영향으로' 소수의 선택' 밴드의 이키와 론 애쉬턴 * * * 은' 환각 활보' 라는 밴드를 만들었다. 이키는 새 밴드의 기타리스트와 보컬이 되었고, 애쉬턴은 베이스가 되었고, 얼마 지나지 않아 애쉬턴의 형 스콧은 밴드의 드러머가 되었다. 1967 할로윈 기간 동안 환각활보가 첫 앨범을 발표했다. 1970 년대 후반에 일어난 펑크 물결이 이키 포프를 끌어들였다. 1977 년, 보이와 괴뢰밴드가 베를린에 와서 앨범' 바보' 와' 생명의 욕망' 을 녹음했고, 보이가 밴드의 건반이 되었다. 이 가운데' 나이트 클럽',' 나그네',' 중국 소녀' 등의 노래는 꼭두각시 밴드라고 불린다.
베를린 3 부작. 1970 년대 말, Iggy 는 Arista 음반사와 계약을 맺고 Glen Matlock 과 Ivan Kral 과 일련의 앨범을 발매했다. 1982 ggy 는 록음악계를 떠나 자서전을 쓰기 시작했다. 떠나는 동안 이키도 마약 중독에서 벗어나 결혼했다. 1985 Iggy 가 산을 나와 스티브 존스와 합작하여 일련의 앨범을 발매했다. 이키 포프와 꼭두각시 밴드는 이미 늙었지만, 우리는 그들이 현재와 미래에 록 음악에 미치는 깊은 영향을 영원히 잊지 못할 것이다.
추천 앨범:' 바보' 1977 과' 벽돌 1 와트' 1990.
비슷한 예술가: 데이비드 존슨, 뉴욕 인형, 루 리드, 이안 헌트, 모트 후보.
음악의 근원: 문, 롤링 스톤, 지하 벨벳, 누구.
제임스 테일러 (제임스 테일러)
팝 음악계에서 32 년 동안 굴러온 이 노병은 미국 록 음악 발전의 증인이다. 그는 보스턴에서 온 한 음악가로서 우울하고 내성적인 외모와 기질을 가지고 있다. 그는 민요에 편향된 록 스타일로 가요계에 입성하여 줄곧 15 의 멋진 음반을 창작했다. 2002 년에 그는 최신 앨범' 10 월의 길' 을 발매했다. 그는 따뜻한 남자 목소리, 독특한 억양, 목기타의 재능으로 진실하지만 손색이 없는 음반을 만들었고, 그 중 타이틀곡은 2 년 연속 그래미 베스트 팝 가수 후보에 올랐다.
마이클 잭슨
마이클 잭슨 마이클 잭슨 은 1980 년대 가장 걸출한 미국 거성이다. 65438 에서 0958 까지 그는 다자녀 흑인 가정에서 태어났다. 아버지가 밴드의 기타였던 후 잭슨과 그의 네 형제는 어려서부터 악기 연주와 노래 오락을 좋아했다. 아버지의 교육으로 그는 일곱 살 때 형과 함께 데뷔했다. 65,438+02 세가 되었을 때 잭슨 5 (Jackson 5) 가수는 이미 미국 전역으로 이름을 날리며 음반 판매량이 백만 달러에 달했다. 1982 년 마이클은 쿤시 존스가 연출한 흑인 뮤지컬' 소천재' 에서 역을 맡아 쿤시 존스의 도움으로 첫 솔로 앨범' 벽으로부터' 를 녹음해 발행량이 13 만 장에 달했다. 65438+2 월 한 해, 그의 노래' 전율' 이 서방 팝 음악계 전체를 뒤흔들었다. 그의 싱글 음반 발행 부수는 3000 만 장에 달하며 세계 최고로 100 장 이상의 골드 플래티넘 음반을 각국에서 증정했다. 마이클은 첫 해에 글로벌 투어를 하며 그의 독창적인' 달산책' 으로 수백만 명의 팬들을 매료시켰다. 그의 MTV' 토요일 밤 현장' 도 MTV 동영상 판매 기록을 세웠다. 마이클의 음반 주파수는 결코 빠르지 않다. 1987 까지 그의 두 번째 솔로 앨범' Bad' 가 발매되면서 세계 각국은 마이클을 포위하는 회오리 바람을 다시 일으켰다. 그의 3 집 앨범' 위험' 은 199 1 이 끝날 때까지 발매되지 않았고, 노래' 흑백' 은 3 주 판매 10 만장을 팔아 1 집 앨범 발매에 대한 세계기록을 경신했다. 1995 년 4 집 앨범' 역사 ast, 현재와 미래, 1 권 출시). 마이클은 독특한 목소리, 과장되고 뛰어난 춤, 개인화된 의상, 공연으로 대중음악계를 여러 해 동안 제패했다. 1985 년, 마이클 잭슨, 라이오넬 리치가 공동 창작했고, 45 명의 미국 가수들이 함께 노래를 불렀고, 쿤시 존스는 앨범' 우리는 세계다' 를 제작했고, 바자회는 아프리카의 배고픈 인구를 돕기 위해 수많은 사람들의 마음을 뒤흔들며 전 세계를 휩쓸었다.
저자: 이씨 가게 2005-11-2711:01이 성명서에 답합니다.
--
3 록스타 소개 (1)
마이클 잭슨 주연의 영화' 빌리 진' 이 아카데미 단편 영화상을 수상했다.
모비
본명: RichardMelvilleHall
생일: 1965 9 월 1 1 (38 세, 미혼)
출생지: 뉴욕 할렘 지구 (나는 태어나자마자 히피 문화의 꼬리를 쓸어버렸다)
직업: 다중 신분, 프로듀서, 창작자, DJ, 펑크 소년이었다.
별명: 모비
그의 집은 모비딕의 저자인 HermanMelville 과 혈연관계가 있기 때문이다. 그는 두 살 때 대학에서 화학을 가르친 아버지가 교통사고로 사망했다. 모비는 그의 어머니와 조부모가 데리고 코네티컷 교외에 살고 있다. 어머니 친구의 영향을 받아 그는 방탕한 생활에 익숙해졌다. 그가 여덟 살 때, 그는 자신의 노래를 쓰기 시작했다. 모비는 그의 방탕한 어머니 베트시가 키웠다. 그녀의 어머니는 화가이자 피아니스트로 히피족처럼 차려입고 종종 작은 모비를 데리고 록 음악회에 간다. 이것은 그의 미래의 예술가 경력에 결정적인 영향을 미쳤다. 모비의 라이브 공연은 오랫동안 가장 감동적이고 센세이션이었다. 이것은 전자 음악에서는 보기 드물다. 현장에서' 도자기 수도' (도자기 수도) 는 매우 시끌벅적해 보이는데, 경탄하고 무모한 남자도 이렇게 간단한 멜로디를 낼 수 있다. 가' (선) 는 19 세기 클래식 노래의 맛이 있다. "연인" 가속, 펑크 브루스의 영토에 침입. 모비는 무표정하게 키보드 뒤에 서서 호화로운 음향에 잠겼다.
왕자
음악 스타일: 팝/록 (팝 록), 펑크 (펑크 음악), 도시 (도시 음악)
프린스의 전체 이름은 로저스 왕자이다.
넬슨, 1958, 미국 미네소타의 한 재즈 음악가 가정에서 태어났습니다. 노래하고 피아노를 치는 것은 그가 가정의 불화에서 벗어나는 좋은 방법이다. 1976 년 프린스는 1998 년 뉴욕으로 이주하여 샴페인 밴드를 조직하고 나이트클럽에서 노래를 부르며 앞으로의 음악 생활을 위한 토대를 마련했다. 1978 워너 음반은 자신의 첫 앨범' 너를 위해' 를 발매했고, 싱글' 연습' 은 R&B 에서 발매된' 차트에서 좋은 성적을 거뒀고 곧 논란을 일으켰다',' 왕자',' Kloc-' 왕자의 마지막 승리는 1984 년의 자우였다. 빈민가에서 온 아이가 자신의 노력을 통해 성공을 거둔 이야기를 담은 반자체 영화다. 동명 앨범이 발표되자 곧 미국의 인기 앨범이 되었다. 그 중' 비둘기가 울다' 는 엉뚱한 리듬과 취한 목소리가 새로운 음악 스타일을 만들어 1984 베스트 곡으로' 왕자' 가 제 27 회 그래미 베스트 록 그룹상과 오스카 베스트 영화가상을 수상했다. 이로 인해 그는 슈퍼스타가 되어 개인 노래 사업의 절정에 이르렀다. 1988 기간 왕자는' Good neupioneer.com' 이라는 성대한 콘서트를 열어 록음악의 독특한 시각으로 현대인의 성관념을 선보였다. 65438 년부터 0989 년까지 P-rince 가 배트맨을 위해 창작한 주제곡' 박쥐 댄스' 가 차트 최전방에 진출해 성적이 뛰어나다. 그의 최신 싱글' 세븐' 은 40 대 때 이미 Bi-llboard 상위 3 위에 올랐고, 프린스도 팝 음악계에서 1 1 년 위대한 작품을 가진 최초의 뮤지션이었다. 마이클 잭슨 라이벌 프린스
음악의 거인은 슈퍼맨의 음악적 재능으로 예술과 상업에서 큰 성공을 거두었다.
톰 위즈
톰 위즈의 음악 스타일은 모두 재즈가 아니다. 때로는 록, 전자, 시인처럼 서정적인 경우도 있고, 바브딜런의 이야기인처럼 민요도 있지만, 모두 퇴폐적이다. 노래의 내용은 또한 좌절, 절망, 사회 중하층 사람들의 삶의 소우주도 묘사하는데, 이것은 왕왕 그의 작품의 주제이다. 음악뿐만 아니라 이미지에 있어서도 마찬가지다. 옷차림이 지저분하고, 변폭을 고치지 않고, 늘 게으르고, 항상 담배를 피우고.; 웨츠의 목소리는 루이스 암스트롱보다 많지만 로 스튜어트의 허스키는 없다. 맨발로 자갈 위를 걷는 것처럼 거칠게 묘사할 수 밖에 없다. 1949 년 2 월 7 일 미국 캘리포니아에서 태어난 톰 웨츠는 음악계에서 이렇게 남달랐고, 수많은 사충팬들이 있었다. 톰 웨츠는 연기가 자욱한 술집에서 노래를 불렀고, 리키 리 존스는 그와 함께 공연을 한 적이 있다. 존스 1979 년에 출판된 첫 동명 앨범에서 그들의 음악 스타일이 매우 비슷하다는 것을 알 수 있다. 톰 위츠의 음악점 1980. 이에 앞서 정신병원 녹음기 (워너 산하) 는 술집 음악 스타일이 강했다. 80 년대 이후 섬 음반을 돌리면 악기 사용이 더욱 복잡해지고 곡풍도 더욱 변화무쌍하다. 바로 이 시기에 나는 영화를 위해 작곡하고, 뮤지컬을 만들고, 영화를 공연하고, 영국 음악 시장에 진출했다. 중고 노래 1973- 1980' 은 톰 웨츠가 워너 음반 기간 동안 제작한 7 집 중 16 곡을 선정했다 1999' 노새 변주곡' 으로 최고의 현대민요 앨범을 얻었지만 웨츠는 유행곡을 발매한 적이 없다. 이 노래들 중에는 독수리 합창단,' 노동자 황제' 브루스 스비, 로 스튜어트가 리메이크한' Ol 55',' 저지 소녀',' 톰 트라우버 블루스' 가 세 곡 있을 것이다. 다른 것들은 Tom Weitz 가 피아노와 기타로 간단한 박자와 함께 삶을 위해 분투하는 이야기이다.