1, 제한되지 않은 서술 수법: 고전 할리우드 영화의 서사 수많은 기법 중 가장 두드러진 경향은' 객관화' 를 채택하는 것이다. 즉 기본적인 객관적 이야기를 제시하는 것을 의미한다. 이를 바탕으로 인물의' 지각 주관적' 과' 심리적 주관적' 관점을 삽입한다. 따라서 고전 할리우드 서사 영화는 보통 제한되지 않은 서술 수법을 사용한다.
2, 극적인 스토리 구조: 고전 할리우드 영화는 구조적 이야기와 전개된 줄거리 방면에서 극화를 바탕으로 극적인 갈등이 넘친다.
3, 역할 구조 스펙트럼: 클래식 할리우드 영화의 역할은 종종 긍정적인 인물, 부정적인 인물, 지원 역할, 활성 역할이다
수동적 역할 (passive), 고정 관념 역할 (cliche), 단선 캐릭터 (one-string), 라운드 캐릭터 (round), 플랫 캐릭터 (flat).
4, 몽타주 기교: 미국 영화감독 그리피스는' 한 나라의 탄생' 등 영화에서 창조적으로 장면 내에서 많은 전환을 하고, 극적인 공간을 직접 해체하고, 관객들의 사고와 정서적 참여에 맞게 재조합했다. < P > 는 이후 고전 할리우드 서사가 된 촬영과 편집 문법을 개발했다. 메인 렌즈나 교탁렌즈로 스토리가 발생한 장소를 만든 다음, 동작이 전개될 때 사람이나 물건의 중경으로 썰어 극적인 클라이맥스에 클로즈업으로 시청자들의 주의를 끌었다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
5, 전지한 서술모드: 카메라가 전지한 서술 모델을 채택할 때, 극중 극중 인물의 줄거리에 대한 이해보다 훨씬 더 많은 관객이 실제로 감독과 의도하지 않은 * * * 모략에 들어갔다. < P > 는 관객과 감독이 모두 극중 인물' 위' 를 하고 있으며, 하느님처럼 극중 인물의 곤경을 내려다보고 있다. 이때 극중 인물에 대한 시청자의 인정은 감독에 대한 인정으로 옮겨갔고, 관객은 극의 참가자들에서 방관자로 옮겨갔다.