시부야 스파이스 걸은 무엇을 의미하나요?
시부야 핫티는 109 핫티라고도 불리며, 흑인이 아니어도 시부야 핫티로 불릴 수 있습니다. 청록색 머리, 그을린 피부, 가장 상징적인 과장된 흰색 아이섀도, 은색 립스틱, 코 메이크업이 특징입니다. 밑창이 두꺼운 신발과 미니스커트는 필수 의상입니다. 시부야 스파이스 걸스의 전체 스타일은 지난 세기 일본에서 록의 인기와 관련이 있는 메탈 록 요소가 많은 것으로 설명할 수 있습니다.
시부야 스타일과 하라주쿠 스타일에 대해 알려드립니다.
시부야 스타일
시부야 스타일은 일본어로 '섹시한 여자'라는 뜻으로 노란 머리, 짧은 치마, 밑창이 두꺼운 신발, 검은 근육을 가진 사람이 모두 갈. 물론 피부가 하얀 사람도 옷을 잘 입을 만큼 섹시하기만 하면 갈이 될 수 있습니다. 시부야의 랜드마크인 쇼핑 빌딩 109에는 저렴한 가격부터 고가까지 다양한 GAL 의류와 액세서리를 판매하는 브랜드가 많기 때문에 교복을 입고 헤어와 메이크업은 표준 GAL 룩을 한 고등학생도 많이 볼 수 있습니다.
GAL의 가장 큰 특징은 짙은 근육입니다. 피부가 그을리고 윤기가 나도록 하기 위해 일주일에 수천 엔을 들여 전문 살롱에서 머리부터 발끝까지 몇 시간 동안 조명 아래서 태닝을 합니다. 피부가 약간 어두워진 것을 발견하면 특수한 다크닝 화장품을 사용하여 피부를 강화하기도 합니다. 최근 몇 년 동안 주요 화장품 브랜드는 GAL의 울트라 다크 파운데이션, 이 룩의 밝은 흰색 아이섀도, 병적인 느낌의 누드 립스틱을 출시했습니다. GAL이 현재 패션 트렌드에 영향을 미치고 있는 것은 분명합니다.
하라주쿠 스타일
하라주쿠 스타일은 화려한 옷과 화려한 헤어스타일이 특징입니다. 하라주쿠에서는 모든 색깔의 머리카락을 볼 수 있습니다. 물론 하라주쿠 스타일을 좋아하는 모든 젊은이들이 염색을 하는 것은 아닙니다. 하라주쿠의 헤어 살롱에는 다양한 색상의 가발이 있습니다. 컬러 헤어는 주로 그라데이션이 주를 이루며, 그라데이션 헤어를 좋아하는 소녀들을 위한 그라데이션 헤어도 판매하고 있습니다. 실제로 하라주쿠에서 인기가 많습니다.
하라주쿠에서는 믹스 매치한 옷을 많이 볼 수 있으며, 여전히 컬러의 믹스 매치에 중점을 두고 있습니다. 색상은 밝지만 전체적으로 매우 조화롭습니다. 하라주쿠의 거리에서는 코스프레를 한 젊은이들과 청소년 자원봉사 밴드도 많이 볼 수 있습니다. 이들은 청소년 자원봉사 밴드의 과장된 의상을 입고 있습니다. 과장된 색상과 이상한 스타일의 의상은 다른 동네에서는 어울리지 않을 것 같지만 하라주쿠에서는 더 과장해도 문제될 것이 없습니다.
109 핫 걸
도쿄, 특히 신일본인들이 즐겨 찾는 시부야에 가본 사람이라면 시부야를 자주 찾는 여대생 유형에 놀랐을 것입니다. 청록색 머리에 과장된 흰색 아이섀도, 검은 얼굴에 은색 립스틱, 밑창이 두꺼운 하이힐과 매우 짧은 초단발 스커트를 입은 여대생이 있습니다. 이들은 일본인들이 '간구로'라고 부르며 5년 가까이 일본에서 맹위를 떨치고 있는 '109 스파이스 걸스'입니다.
왜 이들을 109 스파이스 걸스라고 부를까요? 그 이유는 사실 아주 간단합니다. '109'는 시부야에 있는 한 의류 백화점의 이름입니다. 시부야 역에서 나오면 109와 건물 외벽의 대형 TV 벽을 볼 수 있는데, 109는 시부야의 랜드마크일 뿐만 아니라 네오 휴먼 패션의 본고장이기도 합니다.
다시 본론으로 돌아와서, 아름다워지려면 어떤 태닝이 필요할까요? 아름다움이란 얼마나 어두운 걸까요? 모든 아시아 남성의 여신 마츠이 오쿠보처럼 약간 어둡지만 너무 어둡지는 않은 밀빛? 아니면 휘트니 휴스턴처럼 정말 흑인이 되고 싶은 흑인 가수?
이 정도 수준의 '흑인'이라면 그래도 '109 미녀'라고 부를 수 있을까요? 물론 그 이상입니다! 당신이 그것을 볼 때 똥 같은 느낌이 들 때만 자신을 109라고 부를 수 있습니다.
109 미녀들을 과소평가하지 마세요. 그들은 일주일에 수천 엔을 들여 전문 살롱에서 머리부터 발끝까지 태닝을 하며 몇 시간씩 그을리고 윤기 나는 피부를 유지합니다. 피부가 '퇴색'의 조짐을 보이면 이를 보강하기 위해 특별한 검은색 화장품을 사용합니다.
109명의 스파이스 걸스의 기원은 아무로 나미에로 알려져 있습니다. 오키나와에서 태어난 야스시는 원래 검은 피부였습니다. 검은 피부와 건강한 활력, 노점에서 살 수 있는 옷차림으로 데뷔하자마자 '국민 미녀'로 등극했습니다. 야스시의 인기가 치솟자 그 이미지는 곧바로 시부야에서 센세이션을 일으켰고, 여러 단계의 발효와 발전을 거쳐 결국 65,438+로 진화했습니다.
남학생들은 학교에서 어떻게 조용하고 우아하게 옷을 입나요? 대학은 이제 막 시작하는 남학생들에게 다채로운 작은 세상입니다. 대학에서 좋은 이성 친구를 만나고 싶다면 어떻게 자신을 멋지게 꾸미지 않을 수 있을까요? 다음에는 남학생들을 위한 멋진 소개팅 팁을 알려드리겠습니다.
무난한 흰색 재킷.
사실, 많은 여자들이 보기에 새하얀 셔츠를 입은 남자는 가장 무방비 상태입니다. 이유는 모르겠지만 순백색은 남자에게 깔끔하고 섹시한 매력을 더하는 것 같고, 단순하고 꾸밈없으며 강력한 매력이 있는 것 같습니다.
펜슬 팬츠
남성들의 옷차림에서 가장 큰 부분을 차지하는 것은 바지 선택입니다. 펜슬 팬츠의 등장으로 이 바지는 여학생들뿐만 아니라 많은 힙스터 남성들에게도 필수품이 되었습니다. 따라서 가능한 한 빠르고 직접적으로 옷을 갈아입고 싶다면 짧은 바지로 갈아 입으세요!
스트리트 카드를 사용해보세요
격자무늬 스트라이프 셔츠를 내려놓고 멋지고 저렴한 스트리트 브랜드를 수집하기 위해 출발하세요! 대부분 기본 아이템이지만 옷차림에 활기를 불어넣어줄 거예요. 점퍼를 입든 외출할 때든 항상 21세기의 스타일리시한 젊은이임을 보여주세요!
태도 지키기
옷을 입는 것은 스타일과 브랜드 선택뿐만 아니라 흔히 '테마'라고 하는 전달하고자 하는 정신에 관한 것입니다. 예를 들어, 오늘날 플라워 셔츠의 인기에서 플라워 셔츠는 다소 우아한 아이디어를 나타내는 반면 아래 사진의 스트레이트 팬츠가 달린 헐렁한상의에는 일종의 하라주쿠 스타일이 있습니다. 테마가 강한 드레싱은 이미지를 더 잘 강조하고 지속적인 인상을 남기는 경향이 있습니다.
반바지와 스웨터
단순한 긴팔 크루넥 점퍼는 무릎 길이의 캐주얼 반바지와 매치하면 스포티해 보입니다. 여기서 한 가지 주의할 점은 헐렁한 재킷을 선택하지 않으면 모양이 약간 어색해 보일 수 있다는 점입니다. 또는 약간의 캐주얼과 매치할 수도 있습니다. 셔츠 재킷은 다용도로 활용할 수 있는 아이템이므로 질감이 더 살아납니다.
데님 수트 매치하기
남자는 청바지, 짙은 데님 수트 또는 청바지에 흰색 셔츠 또는 멋진 패션 아이템을 입으면 더 멋있어 보입니다.
전국적인 트렌드가 정말 인기인가요? 여러분은 어떻게 생각하시나요? "힙스터"와 "트렌드"라는 용어는 중국어로만 해석하면 매우 광범위하며, 우리는 이제 매우 좁은 의미로 "스트리트 트렌드"에 대해 자주 이야기합니다. 사실 좁은 의미로는 일본의 하라주쿠 스타일이 아닐까 싶습니다.
복장 스타일부터 생활의 디테일에 이르기까지 소위 '조류'는 현대 트렌드를 앞서가는 아방가르드한 틈새 시장으로 새로운 삶과 전위적인 아름다움을 추구합니다.
1990년대 이후는 일본 스트리트 트렌드의 황금기로, BAPE, Neighbourhood, WTAPS, Undercover, Number (n) INE 등과 같은 유명 스트리트 브랜드가 많이 탄생했습니다. 전후 일본은 미국의 영향을 많이 받았기 때문에 히피에서 록에 이르기까지 일본 패션 브랜드도 유럽과 미국의 영향을 어느 정도 받았습니다. 일본의 경제 회복 이후 젊은이들은 의류 문화를 접할 수 있는 위치에 있었습니다. 음악이 의류에 가져다주는 부가가치 외에도 대부분의 '트렌드'는 스포츠, 농구, 야구, 스케이트보드 등, 즉 음악 + 스포츠 + 스트리트 패션에서 비롯됩니다. 요컨대, 음악 + 스포츠 + 스트리트 문화의 조합이 오늘날 우리가 보는 트렌드를 구성하는 것입니다.
사람들은 집단 사고방식을 가지고 있습니다. 한 사람은 그것이 힙하다고 말하지만 우리는 그렇게 생각하지 않습니다. 두 사람은 그렇지 않다고 합니다. 주변에서 많은 사람들이 TV에 나오는 연예인들이 입는다고 하면 정말 트렌디하다고 생각할 수 있습니다.
그렇다면 "힙"이란 정확히 무엇일까요? 후지와라 히로시가 만드는 모든 아이템이 정말 아름답고 특별한가요? 찬의 코디는 정말 핫한가요? 크게 보면 '유행'은 정신적인 추구이자 삶에 대한 일종의 태도입니다. 작게는 옷을 입고 구두를 닦고, 놀고, 행복을 추구하는 것입니다.
"국가적 조류"의 문자 그대로의 의미는 천관시가 설립한 CLOT, 유웬레의 MADNESS, 신이 설립한 스테이리얼, 리첸의 니치커밍 등 중국인이 운영하는 국내 조류 브랜드가 모두 중국인이라는 것입니다.
그러나 국가적인 트렌드라면 뉴욕 패션위크에서 리닝이 '깨달음'을 테마로 선보인 '차이나 리닝' 점퍼 시리즈, 즉 크고 강한 토마토 스크램블 에그에 이어 대표팀의 클래식한 스크램블 에그를 테마로 한 것이어야 할 것입니다.
리닝의 국민 패션 마케팅이 성공하자 타이핑 버드, 안타 등 많은 브랜드가 자체적인 국민 패션을 출시했습니다. '국민 패션'은 '중국 패션 브랜드'의 줄임말입니다.
국가 패션에 관해서는 자금성의 문화적 창조물이 전통의 족쇄를 깨고 국가 패션에서 가장 눈부신 존재가 되었다고 말해야 합니다.
국가적 트렌드에는 고정된 형태가 없습니다. 현재 중국인의 트렌드에 대한 이해는 대부분 외국 문화와 연결되어 있어 문화적 자신감이 부족하지만 점점 더 많은 중국 디자이너들이 자국 문화에서 자신만의 언어를 찾고 있습니다. 앞으로 중국의 트렌드는 불타오를 것입니다!
"국가 트렌드"의 법칙:
1, "국가 트렌드"라는 단어가 있어야 하며, 그렇지 않으면 사람들은 그것이 국가 트렌드인지 알지 못합니다.
2, 불사조 왕관을 착용해야합니다
3, 하반신은 혼합되어야하며 그렇지 않으면 "조수"가 눈에 띄지 않습니다.
4, 접는 팬은 더 적을 수 없으며 그렇지 않으면 "국가"분위기가 없습니다.
현재 스튜디오의 모든 국가 조수 시리즈 사진은 위의 규칙을 따릅니다.
점점 더 많은 국내외 브랜드가 국가적 트렌드의 경계를 적극적으로 확장하고 있습니다. 사실 국가 조류는 항상 우리 주변에 있으며, 현대 젊은이들의 열렬한 추종으로 국가 조류가 서서히 되살아나고 있습니다. 궈차오는 자신만의 독특한 커널에 의존하고 끊임없이 창의력을 발휘하며 중국 전통 문화와 최첨단 예술을 결합하고 있습니다. 사람들이 무작정 트렌드를 따라가기보다 국가 트렌드 브랜드의 디자인과 스토리에 더 많은 관심을 기울이길 바랍니다.
요즘 젊은이들이 국민 브랜드를 쫓는 현상은 '국민 패션'이 무엇인지 궁금하게 만듭니다.
말 그대로 '궈차오'의 본질은 국가 스타일과 트렌드의 융합입니다. 궈차오 브랜드는 보통 중국 현지 디자이너나 매니저가 만듭니다. 이들은 전통 문화에서 영감을 얻어 자신만의 관점과 태도를 디자인에 더합니다. 아방가르드한 아이디어와 심오한 인문학적 디테일이 어우러지면 브랜드는 자연스럽게 '국가적 트렌드'로 물들게 됩니다.
Guo Chao의 디자인은 5000년 중국 문명을 기반으로 합니다. 깊은 한자, 심오한 고대 요소, 중화민국의 향수와 복고풍 요소, 독특한 프린트 요소, 독특한 자연 요소는 궈차오 브랜드의 끊임없는 창의성의 원천입니다. 상서로운 구름, 떠오르는 태양, 잉어 투랑, 하늘을 나는 용, 상서로운 상징으로 가득한 이러한 문화적 요소는 궈차오 브랜드 디자인에 영리하게 사용되었으며 시대의 흐름에 따라 빛을 발하고 있습니다. 국가적 트렌드는 새로운 문화적 표현이 되었습니다. 오늘날 점점 더 많은 디자이너들이 중국 소수민족의 전통 문화에 초점을 맞추고 민족 의상에서 영감을 얻어 재창조하고 있습니다. 중국 패션쇼의 스타일도 전통과 현대의 결합으로 더욱 다양해지고 있습니다.
그러나 민족 패션의 탄생은 전통 문화 이미지처럼 결코 단순한 것이 아닙니다. 그 탄생은 오래된 문화와 새로운 트렌드, 틈새 취향과 대중의 습관, 민속과 국제적 물결이 충돌하고 충돌하는 융합을 상징합니다. 사실 국가 트렌드의 번영은 중국에만 국한된 것이 아니라 다른 나라에서도 많은 새로운 문화 트렌드가 등장했으며, 특히 '미국식 한류'와 '일본식 한류'는 전 세계적으로 많은 열렬한 팬을 보유하고 있습니다. 2019년 5월 10일부터 12일까지 인민일보 뉴미디어에서 창작 체험 프로그램을 개최할 예정입니다. 2019년 5월 10일부터 12일까지 인민일보 뉴미디어는 팝업 스토어인 산리툰에서 창작 체험관 '국가조류관'을 열었습니다. '국가조류관'은 중국 전통 문화를 창작의 원천으로 삼아 국가상품, 국가교육, 국가예술, 국가공연, 국가음악의 5대 핵심 콘텐츠를 통해 '국가조류'의 개념과 의미를 창의적으로 해석했습니다.
국조의 유행은 중국 문명의 부흥이라는 맥락에서 전통문화와 대중문화의 또 다른 효과적인 융합입니다. 고대 물질 문화와 첨단 과학기술이 창의성을 통해 서로 연결되어 새로운 활력의 국가적 정수가 탄생했습니다. 2017년 가장 '핫'한 문화 유물인 '천리강산도'가 디지털 전시를 통해 대중 앞에 모습을 드러냈습니다. 첨단 3D 기술로 왕시멍 작품의 매력을 완벽하게 재현했습니다. 전시회에서 끝없이 펼쳐진 산과 광활한 강을 느낄 수 있습니다. 이제부터 수천 마일의 산과 강은 더 이상 화선지에 그려진 고요한 풍경화가 아니라 관객에게 현실적이고 영적인 경이로움이 됩니다. 첨단 기술과 전통 문화의 결합은 현재 국가 조수 문화 경험의 주요 힘이되어 관객에게 상쾌한 느낌을주고 전통 문화를 대중의 삶으로 가져 왔습니다. 2019 년 베이징 인디고에서 열린 "레고 중국 문화 예술 쇼케이스 플라자 킹 타이드"에서 AndyHung과 그의 팀은 기본 레고 부품을 사용하여 중국 문화를 테마로 삼았습니다. 2019년, 앤디 훙과 그의 팀은 베이징 인디고에서 열린 '왕의 물결'에서 중국 문화를 테마로 하여 기본 레고 부품을 이용해 푸젠 툴루 빌딩과 같은 고전적인 도시 랜드마크를 만들었어요. 중고 창고는 오래된 물건을 수집하고 도시의 기억을 보존하는 데 전념하고 있습니다. 2018년에는 베이징의 한 대형 쇼핑몰에 중고 창고를 건설했는데, 베이징 청난 철거 구역에서 수집한 중고 물품으로 중화인민공화국 건국 후 가정 생활의 장면을 재현하고 철거된 루이 잡화점의 창문과 문을 이용해 풍경 상점의 모습을 재구성했습니다.
중국 최대의 박물관인 고궁박물원은 국보급 보물의 화려함에 대한 탐험을 멈추지 않습니다. 예를 들어 고궁박물원의 메이크업 컬렉션은 중국 스타일과 현대 패션의 결합을 보여주는 예입니다. 그중 '하늘, 바다, 학' 립스틱은 황금빛 바다를 묘사한 검은색 칠한 문구 상자와 소나무 학이 그려진 빨간색 칠한 새틴 자수 풍경 화면이라는 두 가지 국보의 고전적인 요소에서 영감을 받아 제작되었습니다. '어둠과 빛의 궁전 자개 컬렉션'의 메이크업은 고궁박물원의 '검은색 옻칠 자개 로한 침대'에서 영감을 받았습니다. 외부 상자는 유물의 조개껍질처럼 화려하고 빛이 납니다. "붉은 옻칠과 금실 에나멜"에서 파생된 소나무와 학의 직조와 자개 옻칠이 화장함의 디자인에 적용되어 순수한 중국 스타일을 선보입니다. 향후 자금성은 자금성 건설의 역사를 '5G+4K 울트라 HD+대화형 멀티 엔딩+장면 몰입도'라는 혁신적인 형식으로 풀어낸 '자금성은 꿈과 같다'라는 시리즈도 촬영할 계획입니다. 접착 테이프와 립스틱에서 달력, 선물 상자, 심지어 입력 방법에 이르기까지 오늘날 자금성은 단순한 박물관이 아니라 국가 패션계의 '사이버 유명인'으로서 동양 생활 미학의 새로운 장을 열고 있습니다. 자금성 메이크업 동풍을 빌려온 국내 메이크업 스킨케어 브랜드가 봄처럼 피어납니다. 88년의 역사를 가진 바이췌앤텔로프는 중국 전통 한방 스킨케어의 개념을 고수하며 국제 디자이너와 협력하여 특허받은 '천원시'의 병 모양을 만들어 고전적인 새로운 국가 스타일을 해석합니다. '산과 바다의 고전' 에센스 선물 상자의 맞춤형 버전은 세련된 붓으로 고전적인 풍미를 연출하여 출시와 동시에 호평을 받았습니다. 양저우에서 탄생한 수백 년 전통의 당면 가게인 셰푸춘 당면은 오리알을 닮았다는 이유로 옛 사회에서 인기를 끌었습니다. 전국적인 트렌드의 부상으로 브랜드에 새로운 활력을 불어넣은 '오리알 파우더'는 뷰티 애호가들을 다시 한 번 설레게 했습니다.
황금 브랜드, 역사적 유산은 풍부한 브랜드 헤리티지입니다. 점점 더 많은 소비자들이 자국 제품에 기꺼이 돈을 지불하면서 '국가 트렌드'는 브랜드 변화와 발전을 위한 강력한 도구가 되었습니다. 뤼센은 꽃물로 맛을 낸 칵테일을 출시했고, 메이쟈징은 흰 토끼 우유 캔디로 맛을 낸 립스틱, 향수, 바디 로션을 출시했습니다. 신구 브랜드가 국경을 넘나드는 공동 브랜딩에 재미를 붙이며 멋진 해답을 내놓은 것입니다. 전국적인 트렌드는 중국 현지인의 마음을 사로잡았을 뿐만 아니라 전 세계에서도 강력한 추진력을 보여주었습니다. 큰 흰 토끼 우유 캔디 아이스크림은 미국에서도 매진되었습니다.2065438+ 2008년 9월, 중국의 오래된 브랜드 메카와 큰 흰 토끼의 크로스보더 협력으로 출시된 '큰 흰 토끼 나비 립스틱'은 시장에 상장되자마자 온라인 히트 상품이 되었습니다.
패션계에서 중국 브랜드의 노력은 여기서 멈추지 않을 것입니다. 최근 몇 년 동안 국제 패션위크 보도에서 '메이드 인 차이나', '국산의 빛' 등 영감을 주는 단어가 점점 더 많이 등장하고 있습니다. 2018 뉴욕 추동 패션위크, '깨달음'을 쇼의 테마로 한 리닝 "깨달음"을 쇼의 주제로 삼아 전 세계를 놀라게 했습니다. 한때 꽤 형식적이고 조금 소박한 중국 스포츠 브랜드였던 이 브랜드는 그 겨울에 얼굴을 바꾸기 위해 중국 요소와 젊은 트렌드가 중국 유산을 현대 스포츠 문화, 특히 "중국 리닝"의 네 가지 큰 단어, 가장 눈에 띄고 가장 혁신적이라는 영리한 조합을 영리하게 결합했습니다. 리닝은 뉴욕과 파리 패션위크에 여러 차례 등장했습니다. 쇼장에서 공개된 차이나 리닝 한정판 점퍼, 깨달음 시리즈 운동화 및 기타 아이템의 디자인은 놀랍고 '차이나 리닝'의 네 가지 큰 단어는 패션의 새로운 대명사가 되었습니다.
리닝 쇼 바로 옆의 타이핑버드(중국 의류 브랜드)는 여러 세대에 걸쳐 중국인들에게 친숙한 눈 건강 운동 주제곡을 배경 음악으로 선택해 향수를 자극하는 복고풍 트렌드에 집중했습니다. 오버사이즈 화이트 셔츠와 클래식한 트랙 수트, 화이트 스니커즈를 매치해 관객들을 1980년대와 1990년대의 중국 추억으로 안내했습니다.
영화와 텔레비전의 창작 문화 분야에서도 국가적 흐름이 점점 더 강해지고 있습니다. 2018년 히트작인 드라마 '황실의 사랑'은 기존 궁중 드라마의 느슨한 서비스 스타일에서 벗어나 건륭 시대의 궁정을 최대한 재현했고, '장안의 가장 긴 하루'는 당나라의 웅장한 건축물을 정확하게 복원해 고대 드라마가 마침내 미학의 부활을 열었다고 느끼게 합니다. 백사의 전설: 기원, 서유기, 서유기, 네자 등 중국 애니메이션은 동양 신화의 신비로운 요소로 무대로 돌아왔고, 악마의 고양이 전설, 그림자, 섭인낭의 암살자 같은 영화는 전통적인 고대 양식의 아름다움을 구현하기 위해 노력하고 있습니다. 요즘은 캠퍼스, 쇼핑몰, 관광지 등 길거리에서 한복을 입은 젊은이들을 쉽게 볼 수 있습니다. 한복 열풍이 새로운 문화 트렌드로 자리 잡으며 한복 소비가 소규모에서 대규모 시장으로 확대되고 있는 가운데, 엠앤지문구에서 전통 북경오페라 모티브와 얼굴 요소를 현대적인 기하학적 형태와 결합해 국궁을 세련된 디자인으로 재해석한 '국궁 기프트 박스'를 출시했습니다. 사진은 제갈량에서 영감을 받은 '재치 있는 나만의 선물 상자'입니다.
옛것과 새것 사이
왜 젊은이들에게 국민 트렌드가 인기를 끌까요? '고리타분하고 촌스러워 보이는' 국가 상품에 어떤 매력을 부여하는 것일까요? 이 질문을 탐구하다 보면 현재 급성장하고 있는 브랜드의 현황에서 답을 찾을 수 있을 것입니다. 중국의 새로운 명함인 자금성을 예로 들어 보겠습니다. 이 제품 디자인은 젊은 소비자들의 선호도에 기반하고 있습니다. "젊은이들이 있는 곳에는 자금성이 있습니다. 자금성 테이프가 출시된 후 많은 뷰티 전문가들이 립스틱과 아이섀도 팔레트를 장식하는 데 사용하기 시작했습니다. 패셔너블한 메이크업 제품을 두꺼운 중국식 테이프로 감싸서 독특한 미적 외관을 선보이자 소셜 네트워크가 순식간에 불타오르기 시작했습니다. 자금성은 이러한 비즈니스 기회에 민감하게 반응하여 자금성 립스틱을 빠르게 출시했습니다. 동시에 브랜드 홍보는 트렌드를 따라 마이크로 블로그, 샤오홍슈 및 기타 소셜 소프트웨어에 대한 토론을 시작하고 톰 포드, 생 로랑과 같은 일류 뷰티 브랜드와 좋은 상호 작용을 유지했습니다. 젊은 제품 디자인과 성공적인 인터넷 마케팅이 결합된 이 두 가지 조합은 밀레니얼 세대의 소비 습관을 더 잘 충족시킬 뿐만 아니라 브랜드가 더 이상 현지 틈새 시장에 국한되지 않고 국제 표준에 부합할 수 있게 해줍니다. 자금성 립스틱은 출시되자마자 젊은이들의 시선을 사로잡으며 매진되는 등 전국 제품에 대한 젊은 소비자들의 큰 구매력을 보여주었습니다.
국가적 트렌드는 브랜드에 힘을 실어주고 브랜드는 국가적 트렌드를 먹여 살릴 수 있습니다. M&G 문구는 선물 상자의 국가적 정수인 얼굴 요소를 디자인에 도입하여 더 많은 사람들이 북경 오페라의 국가적 정수를 다시 알게 하는 독특한 방법으로 농푸산취엔의 '일러스트 병의 사계'는 작은 병에 봄, 여름, 가을, 겨울 장백산의 아름다움을 묘사하여 중국의 광대하고 웅장한 모습을 보여줬습니다. 농푸샨취엔의 '사계절 일러스트 병'은 봄, 여름, 가을, 겨울의 장백산의 아름다움을 작은 병에 담아 중국의 광활함과 아름다움을 보여줍니다. 오래된 브랜드가 '국민 트렌드'의 후원 아래 시대를 거슬러 성장하는 것을 볼 수 있으며, 세련되면서도 친숙한 미적 콘셉트는 계속해서 사람들을 놀라게 합니다. 고궁의 립스틱 크림 색상은 고궁박물원 컬렉션의 붉은 국보인 청나라 황후의 옷에서 영감을 받은 립스틱의 모습에서 유래했습니다. 블랙, 화이트, 레드, 블루, 옐로우, '궁중 블루'를 기본 컬러로 3D 멀티 레이어 프린팅 기술을 사용하여 전통적인 패턴을 립스틱 튜브에 인쇄하여 원단의 질감과 자수의 입체감을 표현했습니다.
국가적 트렌드의 부상은 한편으로는 브랜드 자체의 지속적인 노력에서 비롯된 것이며, 다른 한편으로는 새로운 시대에 대한 중국인의 문화적 자각과 자신감 덕분이기도 합니다. 종합적인 국력과 국민 생활 수준의 향상으로 물질 문명의 풍요로움은 정신 문명의 발전을 촉진하고, 중국의 거대한 소비 시장은 생존 조건을 충족하고 아름다움을 더욱 추구합니다. 역사상 '아메리칸 웨이브'와 '일류'의 탄생과 마찬가지로, 외국 문화의 유입과 지역 다문화주의의 발발로 인해 사람들은 자신의 역사적, 문화적 지혜를 더욱 확고하게 지지하게 되었습니다. '자유 소비'의 세대인 90년대 이후와 00년대 이후 세대는 더 이상 국제 브랜드의 명성에 집착하지 않고 브랜드의 문화적 가치와 창의성에 더 많은 관심을 기울입니다. '중국 스타일'과 같은 '민족적 트렌드'는 젊은이들이 자신만의 상징을 만들 때 즐겨 사용하는 레이블이 되었습니다.
피상적인 상업적 모방이 사라지면 국가적 트렌드가 실제로 문화적 가치를 남길 수 있을지 여부는 아직 지켜봐야 합니다. 현재 시장에는 많은 추종자 현상이 있다고 말해야합니다. 사업가들은 열기를 감지하고 마케팅 목적을 달성하기 위해 국가 스타일의 요소와 국가적 감각의 덫에만 의존합니다. 뜨거운 성공 뒤에는 '진짜 국민적 조류와 가짜 국민적 조류'를 명확히 이해해야 합니다.
뜨거운 성공을 거두기 전, '국민 백화' 전사 시리즈는 많은 트렌드 미디어에서 과대 포장했지만 실제로는 다른 브랜드를 가감 없이 모방했습니다. 당장의 배당금에 매몰되어 회사의 홍보 과장, 제품 개발 후퇴, 단일 신발 스타일, 디자인 표절, 창의성 부족은 Huili에 대한 대중의 가장 큰 비판이되었습니다. 똑같은 오래된 브랜드가 인기를 얻었습니다. 뉴욕 패션 위크에 참가한 후 리닝은 규칙을 어기지 않고 디자인 혁신을 거듭했습니다. 그녀는 활기차고 트렌디한 스포츠웨어로 파리 패션위크에 상륙하여 "국가 트렌드의 대표주자"라는 찬사를 받았습니다.
그런 다음에도 자금성은 기능적 유용성, 혁신의 형태, 문화적 본질의 무결성을 결합한 대중 문화와 창의적인 제품 및 활동을 사람 중심으로 출시했지만 메이크업 제품에 대해서는 엇갈린 평가를 받았습니다. 많은 고객이 재구매를 열망하고 있으며 제품 효과가 기대에 미치지 못해 브랜드 평판이 손상되었습니다.
따라서 문화 산업의 경우 전통 문화는 단지 촉진제일 뿐이며, 브랜드 자체가 자립하고 콘텐츠의 품질이 보장되는 것이 중요하며 문화 요소의 외관을 모방하는 것이 아니라 오래된 국가 제품의 경우 고유 한 브랜드 유전자가 형성되지 않았으며 트렌드는 팬의 플래시 일뿐입니다. 국가적 트렌드의 근원은 독창성이며, 그 뒤에 진정한 문화적 핵심이 없다면 시끄러운 쇼일뿐입니다.
이를 인식한 후이리도 개혁에 전념하고 있습니다. 새로운 버전의 스니커즈는 고품질 원자재와 더욱 세심한 장인 정신을 사용하여 브랜드의 스포티한 느낌을 보완하기 위해 가벼운 중국적 요소를 디자인에 주입하여 신선하고 새로운 모습을 보여주었습니다.
현재 국가 트렌드 문화의 문화적 속성은 충분하지 않지만, 국가 트렌드의 인기는 어느 정도 젊은 세대의 전통에 대한 관심을 불러일으키고 생활 습관을 바꾸며 역사와 문화에 대한 정체성을 명확히 했습니다. 현재 상황은 완벽하지는 않지만 필요한 발전 과정입니다. 중국 브랜드가 천천히 정착하려면 더 많은 시간이 필요하며 우리는 자신합니다.
개인적으로는 중국의 5천 년 역사에는 용, 자수, 치파오, 한복, 중산복, 특히 당나라 양복 등 중국의 보물인 문화가 너무 많기 때문에 중국 문화를 잘 홍보하고 기록으로 남겨야 한다고 생각합니다. 중국인이 만들어낸 아름다움일 뿐만 아니라 세계의 아름다움이기도 합니다. 개인적으로 저는 우리 중국도 우리 세대에서 강화하고 계승해야 한다고 생각하며, 국가적 트렌드가 되어서는 안 된다고 생각합니다.
소위 내셔널 트렌드라는 말은 요즘 매우 인기 있는 단어이지만 아직까지 특별히 눈에 띄는 내셔널 트렌드 브랜드는 없습니다. 컨셉에 대한 과대 광고가 많고 쇼핑몰의 아트리움은 분명히 1층에 위치하기 때문에 어떤 일이 일어날지 지켜보겠습니다!
다른 업계에 대해서는 잘 모르겠지만 전통적인 결혼 업계에서는 확실히 인기가 있습니다. 예전에는 웨딩드레스, 가운, 치파오가 표준이었지만 이제는 웨딩드레스, 중국식, 심지어 중국식 웨딩드레스까지 등장했습니다. 이는 중국식 결혼식이 서양식 결혼식보다 더 축제적이고 우리의 전통 문화에 부합하기 때문입니다.
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